Todaví­a hoy, no se entiende muy bien, de que habla su pintura. Primeramente se ve una gran violencia en ella; las deformaciones en los cuerpos de todas las figuras de sus cuadros, distorsiones que por otra parte el provocaba para sacar la esencia del hombre, pensaba que para ver la imagen tal y como es ya estaba la foto, y su forma de vida, rebelde y anárquica con una gran tendencia, reconocida por el mismo, al sadomasoquismo. Nos confirma esa idea de brutalidad en sus cuadros, pero después de su muerte (Madrid 1992) se interpreta con mas libertad su obra, y se empieza a ver la gran imaginación y emotividad que tienen sus pinturas.

La exposición tiene como objetivo estimulante, volver a mirar a Bacon centrándose únicamente en un solo tema que obsesionó al artista durante más de veinte años: las imágenes del "Papa". Uno de los enigmas que persisten en el corazón de su búsqueda profunda y de su imaginerí­a subversiva. ¿Porqué un artista tan vehementemente ateí­sta como Bacon retornó tan obsesivamente a pintar la Crucifixión y las variaciones del retrato de Inocencio X de Velázquez? (el cual podemos ver también expuesto y comparar) Y, a la inversa, ¿qué poder de transformación permitió a Bacon dar a las escenas más ordinarias de la vida un estatus y aura mí­tica?

El comisario de la exposición Michael Peppiatt uno de los grandes expertos en la obra de Bacon y amigo personal durante 30 años, comenta que - La entera sensibilidad del artista parece desplegarse entre extremos irreconciliables, de modo que aglutina opiniones y actitudes totalmente contradictorias en un balance precario y sustancial. Como ateí­sta militante, por ejemplo, Bacon negarí­a vigorosamente que la vida tiene una propuesta o un significado concreto. "Venimos de la nada", él solí­a repetir, casi como un dogma de Fe, "y vamos hacia la nada". Con su brillantez y alegrí­a cautivaba a todos aquellos que entraban en contacto con él, y en su trabajo elevaba los hechos elementales de la existencia humana a una grandeza metafí­sica virtualmente desconocida en tiempos modernos -.

Ninguna contradicción tan profunda fue tan extrema y tan fértil como su obsesivo interés en los sí­mbolos de la Fe Cristiana tales como la Crucifixión y el Papa "“temas que reinterpretó con una salvaje inventiva pictórica a través de su larga carrera.
El resto de la exhibición profundiza en la ambivalencia que caracterizó \"la vida y la obra\" del creador irlandés a través de crucifixiones, personajes eclesiásticos, trí­pticos, escenas inspiradas en fuentes literarias y retratos de personas próximas al autor, como Isabel Rawsthorne, quien fuera también modelo de Giacometti.

Francis Bacon (Dublí­n, 1909-Madrid, 1992) evidenció en su obra una contradicción profunda entre su ateí­smo y su obsesivo interés en los sí­mbolos del cristianismo, especialmente en los temas de la Crucifixión y el Papa, que reinterpretó con una \"salvaje inventiva pictórica a través de su larga carrera\", señalaron responsables del IVAM.

Hasta el 21 de Marzo de 2004