Pinturas, esculturas, videos, objetos de culto, piezas de orfebrerí­a,... procedentes de prestigiosos museos como el Musée du Louvre, British Museum, Museo del Prado, Musée Beaubourg, etc. Para el montaje de la exposición el comisario Pedro Azara y el equipo de arquitectos formado por Beth Cantallops y Montserrat Domí­nguez han diseñado un espacio laberí­ntico donde el ojo tiene una ubicación omnipresente.

La exposición es especialmente rica en obras del neolí­tico y de principios de la Edad del Bronce, así­ como contemporáneas, entre las que destacan obras de Zurbarán, Odilon Redón Picasso, Miró, Victor Brauner, Tony Oursler... La muestra se complementa con un ciclo de proyecciones cinematográficas organizado en colaboración con la Filmoteca Valenciana. Con motivo de la exposición, el IVAM publica un catálogo que reproduce la mayor parte de las obras expuestas e incluye textos de Pedro Azara, comisario de la exposición y de Franí§ois Quiviger, Astrid Schmidt-Burkardt, Franí§oise Frontisi-Ducroux, Marc Fumaroli, Hannelore Hagele y Jean-Christophe Bailly.

A lo largo de la historia, la representación del ojo y la visión ha sido una constante en las diversas manifestaciones artí­sticas. Desde el neolí­tico, las imágenes de los dioses, los héroes, los ancestros o de los seres en contacto con la divinidad o iluminados por ésta destacaban y se reconocí­an por los ojos, a menudo descomunales. Generalmente, el ojo era un signo de divinidad, la manifestación de una vida superior, de la vida eterna.
En el Egipto faraónico el sol y la luna en lo alto de la bóveda celeste parecí­an unos ojos deslumbrantes, pero el ojo también era un amuleto, un instrumento de defensa. La posesión de unos ojos sanos era la única garantí­a de triunfo sobre la noche y la muerte y los egipcios protegí­an incluso a los difuntos momificados con amuletos en forma de ojos. Esta costumbre tan antigua se practica todaví­a, lo que ha originado una gran variedad de amuletos.
En Mesopotamia, Palestina y en las culturas africanas se preservaban los rasgos del difunto, pero cuidaban de que no pudiera abrir los ojos. En la cultura mesopotámica destaca las estatuillas o í­dolos de Tell Brak, con ojos desorbitados; pero Ídolos-ojo se hallan por todo el Mediterráneo. En la Pení­nsula Ibérica abundan los í­dolos-oculados, unos cilindros de alabastro con incisiones parecidas a los ojos y que han sido interpretadas como representaciones de una divinidad femenina principal, una diosa madre.

También en la Grecia Clásica el ojo estuvo ligado a las divinidades, y generalmente la mirada era lo que distinguí­a a los hombres de los dioses: la divinidad lo veí­a todo. Los escultores griegos no se atreví­an a dibujar la silueta y a cincelar los ojos de los í­dolos sagrados por miedo a que las imágenes cobrasen vida y se les escaparan. Pero, los dioses de la Antigí¼edad tení­an dos caras y encarnaban valores contrapuestos. Por eso, los hombres antes que confiar en ellos, los temí­an e intentaban mantenerlos alejados mediante ritos. Ese poder destructor de la divinidad se concentraba en la mirada. Es el caso de las sirenas, de la Medusa y de Afrodita, cuya mirada era siempre destructiva. Para dar gracias a la divinidad, eran habituales las ofrendas en forma de ojos, según modelos que apenas han cambiado desde la antigí¼edad y que existen todaví­a.